Titre #14 L’intelligence artificielle et la création artistique : Explorez comment les artistes utilisent l’IA pour générer de la musique, de l’art visuel, de la littérature et d’autres formes d’expression créative
*RACINE INFO: _Causerie Numérique* , une rubrique hebdomadaire presentée dans le journal en ligne RACINE INFO par le Centre de Technologie en Informatique (CETINFO) se basant surtout sur la technologie de l'Intelligence Artificielle en vue de sensibiliser et d'éduquer la population haïtienne concernant les implications et les avantages de cette nouvelle technologie_
Dans un article précédent « Titre #11, » nous avons plongé dans le monde complexe et souvent délicat du droit d’auteur, explorant les défis et les opportunités pour les créateurs dans un paysage de plus en plus numérique. Aujourd’hui, nous élargissons notre champ de vision pour examiner un aspect tout aussi captivant de la créativité moderne : l’utilisation de l’intelligence artificielle dans la création artistique. Alors que les débats sur les droits d’auteur et la propriété intellectuelle continuent de faire rage, une nouvelle ère d’innovation artistique est en train de naître, propulsée par les avancées rapides de cette technologie. Des musiciens aux peintres en passant par les écrivains, les artistes de toutes disciplines explorent les possibilités offertes par l’intelligence artificielle, repoussant les limites de ce qui est possible dans le domaine de la création.
Dans cet article, nous plongerons dans le monde fascinant de la création artistique alimentée par l’IA, explorant les différentes façons dont les artistes utilisent cette technologie pour inspirer, étonner et émouvoir. Des compositions musicales aux œuvres visuelles en passant par la littérature, nous découvrirons comment l’IA ouvre de nouvelles voies pour l’expression créative, tout en soulevant des questions stimulantes sur la nature de l’art, de la technologie et de la créativité humaine.
La musique générée par l’IA.
L’utilisation de l’IA dans la création musicale a connu une croissance significative ces dernières années. Des compositeurs et des producteurs de musique expérimentent avec des algorithmes d’IA pour générer de nouvelles mélodies, harmonies et arrangements. Par exemple, le groupe de musique électronique Dadabots utilise des réseaux de neurones pour créer des morceaux de métal extrême, chaque piste étant unique et générée en temps réel. De même, le compositeur Aidyn Murphy a développé un système d’IA capable de composer des symphonies entières, s’inspirant des styles de grands maîtres comme Beethoven et Tchaïkovski.
L’IA permet également aux artistes d’explorer de nouvelles sonorités et textures musicales, repoussant les limites de ce qui est possible avec les instruments traditionnels. Le producteur de musique électronique Holly Herndon a ainsi créé des pièces où sa voix est transformée et manipulée par des algorithmes d’IA, donnant naissance à des textures vocales inédites et fascinantes. Des plateformes comme Charisma.ai utilisent l’IA pour créer des personnages virtuels dotés de voix, d’émotions, de souvenirs et d’objectifs, permettant des expériences conversationnelles immersives pour le marketing, le divertissement et la formation.
Les chercheurs travaillent sur des « systèmes de récit interactif » capables de mobiliser à la fois des actions imprévisibles des joueurs et une structure narrative satisfaisante, en équilibrant la narration scénarisée et les réponses dynamiques pilotées par l’IA.
L’art visuel généré par l’IA.
Dans le domaine des arts visuels, l’intelligence artificielle a ouvert de nouvelles perspectives créatives passionnantes. Des artistes utilisent des modèles de génération d’images, comme DALL-E ou Midjourney, pour créer des œuvres d’art numériques uniques. Par exemple, l’artiste Refik Anadol a développé des installations immersives où des données sont transformées en images abstraites et hypnotisantes à l’aide de l’IA.
D’autres artistes explorent les possibilités offertes par l’IA pour la création d’art générative, où des algorithmes produisent des œuvres en temps réel, chaque résultat étant unique. L’artiste Anna Ridler a ainsi créé des séries de tulipes numériques, chaque fleur étant générée de manière unique par un système d’IA. Elle permet également aux artistes de repenser les processus traditionnels de création artistique. Par exemple, l’artiste Memo Akten utilise des réseaux de neurones pour analyser des œuvres d’art existantes et en générer de nouvelles, s’inspirant des styles et des techniques des maîtres.
La littérature générée par l’IA.
L’intelligence artificielle a également fait son entrée dans le domaine de la création littéraire. Des écrivains expérimentent avec des modèles de langage pour générer du texte, allant de la poésie à la fiction en passant par le théâtre. Par exemple, le poète Ross Goodwin, ancien collaborateur de Barack Obama a créé des poèmes générés par l’IA, explorant les limites de la créativité artificielle, il a aussi écrit un livre « The Road », en reproduisant un voyage similaire à celui de Jack Kerouac, l’auteur de « Sur la route » et une figure marquante de la Beat Génération. Dans ce récit, le trajet de New York à la Nouvelle-Orléans est revisité avec deux compagnons de route, mais cette fois, l’écrivain est la voiture elle-même. Une Cadillac de location a été transformée en un véritable laboratoire mobile, équipée de caméras, de micros, d’un GPS et d’une horloge, fournissant des données à un système d’intelligence artificielle capable de générer du texte. Ce logiciel avait préalablement assimilé l’écriture en analysant 200 œuvres de la littérature anglophone.
D’autres artistes utilisent l’IA pour enrichir leur propre processus d’écriture. L’auteur Allison Parrish a ainsi développé un système d’IA capable de générer des phrases et des paragraphes qui l’inspirent dans son travail d’écriture.
Cette technologie ouvre également de nouvelles possibilités en matière de narration interactive et de jeux narratifs. Des studios de jeux vidéo expérimentent avec des systèmes d’IA capables de générer des histoires et des personnages de manière dynamique, offrant aux joueurs des expériences uniques et immersives.
Des joueurs ont commencé à modifier le jeu The Elder Scrolls V : Skyrim en y intégrant des algorithmes d’IA développés par l’entreprise Inworld AI. Cela permet de créer des personnages non-joueurs (PNJ) plus immersifs, qui peuvent répondre aux questions, réagir aux propos des joueurs et même obéir à des commandes vocales.
La série de jeux FIFA utilise l’IA pour simuler le comportement réaliste du ballon et des joueurs, avec une « connaissance du jeu » qui permet d’ajuster la difficulté et l’expérience de jeu.
Autres formes d’expression créative générées par l’IA.
Au-delà de la musique, de l’art visuel et de la littérature, l’IA trouve également des applications dans d’autres domaines de la création artistique. Voici des exemples pour chaque forme d’expression créative
Danse
1) Le chorégraphe Wayne McGregor a collaboré avec des chercheurs en IA pour créer des pièces de danse où les mouvements des danseurs sont générés en temps réel par des algorithmes.
2) La compagnie de danse Hubbard Street Dance Chicago a présenté une performance intitulée « Human Experience » où l’IA était utilisée pour analyser les mouvements des danseurs et générer de nouvelles séquences chorégraphiques.
Mode
1) Le designer Yves Béhar a utilisé l’IA pour concevoir une collection de vêtements personnalisés en fonction des préférences et des mesures de chaque client.
2) La marque de mode Stitch Fix emploie des algorithmes d’IA pour analyser les tendances et les styles passés afin de proposer des suggestions de tenues uniques à chaque utilisateur.
Cinéma et animation
1) Les studios Pixar ont recours à l’IA pour générer des décors, des personnages et des effets visuels dans leurs films d’animation, accélérant ainsi les processus de production.
2) Le réalisateur Neill Blomkamp a utilisé des outils d’IA pour créer des séquences d’action complexes dans son film « Demonic », réduisant considérablement le temps de post-production.
Conclusion
L’intégration de l’intelligence artificielle dans la création artistique ouvre de nouvelles perspectives passionnantes pour les artistes, les créateurs et le public. Cette technologie permet d’explorer des formes d’expression créative inédites, de repousser les limites de la créativité et de réinventer les processus de production artistique.
Bien que l’IA ne puisse pas se substituer à la vision et à l’expression humaines, elle offre aux artistes de puissants outils pour stimuler leur imagination, développer de nouvelles techniques et créer des œuvres d’art uniques et captivantes. À mesure que l’IA continue de se perfectionner, il est fort probable que nous assisterons à une explosion de la créativité artistique, ouvrant la voie à une nouvelle ère d’innovation et d’exploration dans le domaine des arts.
Valdy Stanley Belony
Conférencier IA
Responsable de réseaux sociaux au CETINFO
Ambassadeur ONPASSIVE (Entreprise IA)